Proyecto 365

 Me resulta curioso como últimamente he estado descubriendo "nueva-vieja" música en Tik-Tok donde chingos y chingos de gente mil veces más clavada que yo en el "análisis y apreciación" musical y aparece cada joya de la cual jamás me hubiera enterado. Una de esas es Klaus Nomi. Nunca he sido un experto ni he dicho serlo, pero cuando me interesa un tema soy muy engranado, así que cuando descubrí a este extraño personaje y su música me aventé al abismo de la vida del extraño personaje que Klaus Sperber creó en su álbum debut autotitulado. Su música combina ópera, melodías pegajosas, disco, voces de contratenor con acento alemán y todo lo hace a lo grande. Como dato curioso, en 2009, Morrissey   lo nombró uno de los ocho álbumes esenciales en un programa de radio de la BBC . Mientras que artistas como Lady Gaga han declarado a Klaus como una de sus figuras inspiradoras. La gran oportunidad de Nomi llegó cuando conoció a David Bowie en un bar. Bowie luego los reclutó a...

 Haciendo un random pick en MUBI porque no quiero forzarme a escribir de algo solo porque está en discusión en film twitter, llegué a Actual People (2021) de  Kit Zauhar (quien además de dirigir es la guionista y protagonista de la cinta), un dramático debut honesto y sincero que logra transmitir ese sentimiento de estar perdido al terminar la universidad. En Actual People, Riley descubre que su vida y los planes que tenía se desvanecen poco a poco. En el último semestre de la universidad, sus amigos la abandonan, su profesora la reprueba y  pierde su apartamento. Riley se esfuerza por separar la alienación genuina que causa vivir en Nueva York (o en cualquier gran ciudad) de sus tendencias hacia conductas autodesrtuctivas, y nosotros como audiencia pasamos por cada parte incómodo del proceso. Y aunque en primera instancia, la trama pudiera sonar a cualquier otra comedia tipo "American Pie" o sus derivados de los dosmiles, sin embargo, lo que nos entregan es un golpe de ...

Texto original publicado en la desaparecida Esquinadelcine.com  Estados Unidos se fundó sobre la base de la libertad de religión, pero gracias a una variedad de gobiernos cada vez más conservadores y la cultura pop siendo impregnada de “la palabra de Dios”, logró convertirse en un país cristiano supremacista con el tiempo. Aquí es donde se concibió el Templo Satánico. Contrariamente a la creencia popular, no fueron fundados para alabar al diablo, si no que fue creado para exponer la hipocresía de un país que ya no valora la libertad de religión de la manera más elaborada y ofensiva posible… o al menos eso plantean en esta cinta. El documental de la directora Penny Lane , Hail Satan? (2019)  podría haberse tratado de las grandes batallas del Templo Satánico durante la administración de Trump, ya que nos muestra que todas las religiones que no sean el cristianismo son ignoradas en gran medida por un presidente que con frecuencia se jacta de son "una nación bajo Dios". En cambi...

 Texto original publicado en la difunta Esquinadelcine.com Aún recuerdo ver el trailer de Under the Silver Lake (2018) por primera vez. Reunía todos los elementos que me interesaban como ser el “follow up” del director David Robert Mitchell , autor de una de mis películas de terror favoritas ( It Follows (2014 )), distribuida por A24 , y contar con la actuación del Spider-man más infravalorado de todos Andrew Garfield ; por lo que la expectativa era muy alta. Afortunadamente la cinta logró llegar a mi expectativa y un tanto más, pero realmente no es una cinta para todos los gustos. La cinta es de inicio a fin un deleite para todos los sentido. Con una explosión de colores exquisitos, una banda sonora “vintage” y una historia maravillosamente extraña y original, tengo la sensación de que ya tengo una de mis películas favoritas para mi lista de 2019. Under the Silver Lake cuenta la historia de Sam ( Andrew Garfield ), quien espía a una misteriosa mujer interpretada por Riley Keough...

Texto original publicado 2021 en ERIZO.org Una de mis cosas favoritas de haber crecido en frontera era tener programas de FOX 6 en tele abierta. No solo pasaba mis tardes viendo Batman: The Animated Series , si no una joyita llamada Goosebumps , basada en la serie de libros de R.L. Stine , haciendo que me enamorara del género del horror. Esto después de convirtió en una obsesión al grado que en Navidad de 1997, Santa me trajo el vhs de Scream (1996) de Wes Craven . ¿Por qué hago esta introducción? Bueno pues primero porque no tenía conocimiento de que la serie de películas de Fear Street producida por Netflix está basada en otra serie de libros del mismo autor que Goosebumps, pero también hace un claro homenaje a Scream y al horror noventero serie de la manera más brutal, sin perder el encanto de un equipo de adolescentes curiosos que deben salvar a su pequeña ciudad de un ente maligno. El director Leigh Janiak captura la esencia de este momento en el zeitgeist de una manera imp...

 El hype alrededor de The Menu (2002) de Mark Mylod es algo que me toca experimentar al menos una vez al año, usualmente alrededor de una película de cine de género. Sin embargo, no esperaba para nada que esto fuera una comedia negra con algo que decir. Así que felicitaciones la chef supongo. Definitivamente recomendable ver esta película en blanco, así no creas una expectativa de algo que ciertamente no es, una película de horror. Tal vez se podría decir que es una especie de thriller psicológico con momentos crudos, pero al igual que un platillo gourmet, toma distintos elementos únicos y distintivos de distintos géneros para servirnos una dosis de crítica social, encima de lo que podría ser una deliciosa crítica al estado del cine de horror actual, o como le dicen ahora "horror elevado". Básicamente que todos quieren ser A24, en el sentido de que se ha vuelto la norma esa metáfora audiovisual y queda como una media alegoría de una idea que pudiera ser mejor explorada, per...

 Texto original publicado en ERIZO.org en 2021 Cuando tenía tres años mis papás se separaron. Por años le reproché a mi mamá no tener a mi figura paterna sin entender el contexto de las cosas. Sin embargo, poco a poco me fui adentrando en el mundo de los cómics y los superhéroes, encontrando a su vez figuras paternas en personajes que lidiaban con ese mismo asunto en mayor o menor manera. Batman , su padre asesinado frente a él. Superman teniendo dos modelos de paternidad distintos intenta honrar a ambos. Flash basa su vida en tratar de sacar a su padre de la cárcel, y así sucesivamente me puedo ir con todos . Iron Man tenía una de las relaciones más tóxicas con su papá, Thor siempre quiso ser digno no del trono de Asgard si no de la aceptación de su padre (igual que Loki ), bueno, entienden el punto. Poco a poco he ido detectando esos patrones narrativos en las motivaciones de los héroes de los cómics que admiro y claramente es algo que ha influenciado a los escritores de ...

 Texto original publicado en ERIZO.org en 2021 Antes del amor al cine, mi primera gran pasión en esta vida es la música. Poco a poco se volvió parte esencial, acompañándome en momentos felices, tristes, en largos viajes y llevándome a lugares que jamás pensé conocer. Es por eso que sobra decir que uno de mis peores miedos, es quedarme sordo y perder la música que llena mi vida. Este es precisamente el punto sobre el que gira The Sound of Metal (2020), dirigida por Darius Marder y protagonizada por Riz Ahmed , la cual recientemente fue nominada a Mejor Película, Mejor Actor, Mejor Actor de Reparto, Mejor Guión Original y ganadora de Mejor Sonido y Mejor Edición en la pasada edición número 93 de los Premios Oscar de la Academia. De entrada, quiero aclarar que esta es de ninguna manera una reseña objetiva por lo antes mencionado. Pero aún así, es necesario (al menos para mí) escribir mi sentir y elogiar y criticar esta obra por lo que es: cine puro y visceral . ¿Qué pasa cuan...

Texto original publicado en CRONICASDELPORTAZO  Apenas van unos días desde que muy al estilo de   Brand New , la banda lanzó el disco   Science Fiction , su primera producción desde hace ocho años, y no ha dejado de sonar en mis audífonos. El resultado de la espera es un excelente disco, probablemente uno de los mejores que hayan salido en toda su carrera musical y definitivamente uno que estará en las listas de lo mejor del año para muchos. Pero decirlo de manera tan simple no le haría justicia a semejante obra, sobre todo teniendo en cuenta el ruido y anticipación creada por la misma banda la semana pasada días antes de lanzar un disco al cual no se le hizo ruido, ni publicidad, ni una campaña para que la gente supiera que venía y que aun así dominó las discusiones musicales (al menos en mis redes sociales) durante días. El hecho de que el disco final sea tan bueno hace que esta hazaña sea más impresionante. Si eres fanático de esta banda de Long Island seguramente ya f...

  Baby Driver  sigue la historia del carismático Baby ( Ansel Elgort ), un hábil conductor que tras obtener una deuda con un mafioso llamado Doc ( Kevin Spacey ), obliga a Baby robar grandes cantidades de dinero. Justo antes de saldar cuentas, Baby conoce a Débora ( Lily James ), ambos se enamoran profundamente y deciden escapar juntos. Cuando cree que al fin es libre, Baby es obligado a regresar a un último trabajo con los ladrones profesionales llamados Bats ( Jamie Foxx ), Buddy ( Jon Hamm ) y Darling ( Eiza González ). A pesar de lo genérica o básica que podría sonar la trama de  Baby Driver,  ésta es una cinta de atracos nada convencional y seguramente no es como nada que hayas visto en el cine antes. El director/escritor  Edgar Wright  realmente se supera con una meticulosa y elaborada cinta cuyos distintos elementos se mezclan de una manera impresionante. Cada detalle está cuidado impecablemente para brindar una experiencia sensorial que funciona en ...

  Takashi Miike  es un director que se convirtió en una leyenda del cine de género por la manera tan estilizada en que hace uso de la violencia. Blade of the Immortal no es la excepción, ya que Miike hace uso de todo su arsenal, sin dejar de lado los elementos del cine tradicional samurai japonés. Gracias a esto el director logra hacer que una historia vista muchas veces en el género se sienta fresca de nuevo. Basada en el controversial manga del mismo nombre de  Hirokai Samura , la cinta inicia en blanco y negro, recordando tanto al estilo de dibujo en el que se basa, como al cine de Kurosawa. Con una espectacular y sangrienta pelea conocemos a Manji ( Takuya Kimura ). Durante el duelo la hermana de Manji muere y éste queda malherido, pero con la ayuda de una bruja logra curar sus heridas y volverse "inmortal". 50 años después, Rin ( Hana Sugisaki ), una chica que entrena en una escuela de artes marciales es testigo del asesinato de su padre a manos de Anotsu ...

Desde que me dispuse a ver la trilogía de  Kieslowski  de los famosos tres colores, me quedé pensando en la importancia de ver cada una de sus partes como un ente individual y no como la suma de ellas, quizá porque nunca vi la trilogía completa o porque el poco tiempo libre del que dispongo para ver cine y escribir me permite avanzar de manera paulatina, quizá cuando termine de verlas pueda formar conjeturas sobre el significado del todo, pero por ahora solo hablaré de una y esa es  Blue (1994) , protagonizada por  Juliette Binoche .  Como muchas de las cosas que he postergado durante gran parte de mi vida, el ver esta cinta (si ya se que no aplica el término hoy en día, pero en su momento era cinta) es una de esas cosas que probablemente no hubiera entendido del todo o apreciado como lo hago con mi cosmovisión actual. Y es que la complejidad de las emociones mostradas en pantalla distan mucho de lo que pudiera percibir y comprender hace unos 15 años. Blue nos c...